Ser conhecido
Conteúdo multiplica encontros. Um bom vídeo pode apresentar seu trabalho a pessoas que nunca estariam na mesma sala.
00
Importância do conteúdo
A maneira como você mostra muda a maneira como você é percebido
Um bom vídeo não substitui a habilidade. Ele permite que as pessoas percebam melhor a habilidade, o cuidado e os equipamentos que já existem.
Objetivo de conclusão: identificar por que dois vídeos da mesma performance podem gerar percepções de valor completamente diferentes.
Ser reconhecido
Consistência visual e sonora ajuda o público a associar qualidade, cuidado e identidade ao seu nome.
Aumentar valor percebido
Quando imagem, som e objetivo trabalham juntos, a percepção chega mais perto do valor real da sua performance e do instrumento.
“Você não precisa ser um guitar hero, você precisa mostrar o seu melhor.”
00 Introdução
Comparação antes e depois e importância do conteúdo.
Percepção identificada
01 Método PRP
O mapa completo do processo e a arquitetura de áudio e vídeo.
Fluxo compreendido
02 Pré REC
Objetivo, áudio, imagem, equipamentos e segurança.
Set pronto e testado
03 REC
Teste, revisão, takes, lotes, sincronia e conferência.
Material utilizável
04 Pós REC
Organização, áudio, cor, edição, exportação e revisão.
Arquivo final pronto
05 Publicar
Desafio de 30 segundos e fechamento.
Vídeo publicado
01
Método PRP
Da primeira decisão ao vídeo publicado
Pré REC reduz problemas. REC captura opções. Pós REC escolhe, trata e finaliza. Quando uma etapa é ignorada, a seguinte fica mais lenta e menos previsível.
Objetivo de conclusão: explicar as três etapas e reconhecer que o vídeo e o áudio são gravados em sistemas separados.
Pré REC
Decida o que será produzido e elimine problemas antes que eles entrem na gravação.
- Objetivo e tipo de vídeo
- Cadeia de sinal e equipamentos
- Cenário, luz e câmera
- Teste completo e checklist
REC
Grave material suficiente e consistente, sabendo o propósito de cada take.
- Teste e revisão no computador
- Múltiplos takes sem apagar
- Gravação em lotes
- Ponto de sincronia
Pós REC
Organize, trate e combine o melhor material até chegar ao arquivo que será publicado.
- Mix e master na DAW
- Sincronia e áudio-guia
- Correção e criação de cor
- Edição, revisão e exportação
A arquitetura do Guitar Video 360
O celular substitui uma câmera quando necessário. Ele não substitui a central de captação e produção de áudio.
Linha da imagem
Celular ou câmera
Registra a imagem e mantém um áudio de referência para a sincronização.
lente → exposição → foco → vídeo
→
Linha do áudio
Computador + interface + DAW
Capta a guitarra e a voz separadamente para permitir mixagem e masterização.
guitarra/mic → interface → DAW → mix/master
As duas linhas se encontram no editor por meio do ponto de sincronia.
02
Pré REC
O vídeo começa antes de ligar a câmera
Aqui está o segredo: organização em primeiro lugar. Quanto mais organizado você for, mais fácil, rápido e previsível fica o processo inteiro.
Evidência de conclusão: formato definido, cadeia de sinal montada, set preparado, armazenamento seguro e um teste completo aprovado.
Decisão
O que será produzido
Som
Áudio externo
Imagem
Set e câmera
Segurança
Pronto para testar
03
REC
Grave material que dá liberdade na edição
Você já sabe o que vai gravar e como vai gravar. Agora o objetivo é capturar opções consistentes sem perder tempo, continuidade ou sincronização.
Evidência de conclusão: take principal revisado, alternativas preservadas, detalhes suficientes e arquivos que podem ser sincronizados e identificados.
01
Grave um teste e revise
Faça uma gravação curta com o sistema inteiro funcionando. Não considere esse arquivo um take válido antes da revisão.
Confira: foco, exposição, reflexos, distrações, clipping, ruído e sincronia.
02
Abra o arquivo no computador
Veja a imagem maior e ouça o áudio com atenção. Leva alguns minutos, mas evita perder todo o trabalho ou reconstruir o set.
Regra: teste → computador → correção → takes.
03
Preserve os múltiplos takes
É mais rápido escolher e descartar depois do que gravar, apagar e regravar. Repita com um objetivo claro e marque os favoritos.
Evite: apagar decisões úteis ainda no set.
04
Observe tudo que compete com a guitarra
Confira reflexos indesejados, sujeira, objetos, cabos, luzes práticas e qualquer elemento capaz de roubar atenção.
Pergunta: isso ajuda a história ou apenas apareceu?
05
Faça gravações em lotes
Conclua os takes que compartilham luz, câmera, lente ou instrumento antes de alterar o setup.
Resultado: velocidade e consistência entre planos.
06
Crie o ponto de sincronia
REC no vídeo, REC no áudio, anuncie o take, faça uma palma visível e audível, aguarde alguns segundos e comece a tocar.
Use: o áudio da câmera apenas como referência.
07
Não desmonte ainda
Assista ao resultado, confirme a cobertura e verifique se algo passou despercebido. Só desmonte depois da conferência.
Última pergunta: consigo terminar o vídeo com o que gravei?
Sequência de sincronização que deve virar hábito
01REC no vídeo
02REC na DAW
03Anuncie o take
04Faça a palma
05Aguarde alguns segundos
06Comece a tocar
04
Pós REC
Transforme arquivos em conteúdo pronto
A pós-produção começa com organização, consolida o áudio produzido na DAW e prepara a imagem antes de construir a edição.
Evidência de conclusão: projeto organizado, áudio final sincronizado, imagem corrigida, montagem concluída e arquivo exportado e assistido por inteiro.
Estrutura recomendada
PROJETO_NOME_DATA/
├── 01_VIDEO/
├── 02_AUDIO_DAW/
├── 03_AUDIO_FINAL/
├── 04_PROJETO_EDITOR/
├── 05_GRAFICOS/
└── 06_EXPORTS/
Ferramenta certa
Editores recomendados
Premiere Pro, Final Cut Pro ou DaVinci Resolve permitem o controle necessário para organizar, sincronizar, tratar e finalizar este fluxo.
Evite CapCut e Edits
Eles não oferecem a opção de sincronização de áudio e vídeo necessária ao processo ensinado aqui. O celular é a câmera; o computador é a central de áudio e pós-produção.
Crie as pastas do trabalho
Organize o destino antes de iniciar a transferência.
Transfira os vídeos e confirme o backup
Não limpe cartões antes de verificar a cópia.
Faça a mix e a master na DAW
O áudio final é produzido no computador, nunca no celular.
Exporte o áudio para a pasta correta
Use nome reconhecível e mantenha 48 kHz no fluxo.
Abra o editor de vídeo
Use Premiere Pro, Final Cut Pro ou DaVinci Resolve.
Crie projeto, library, event ou sequência
Adapte o nome ao editor, mantendo uma estrutura clara.
Importe áudio e vídeo com nomes organizados
A nomenclatura deve permitir encontrar instrumento, plano e take.
Sincronize áudio e vídeo
Use a palma, a forma de onda e o áudio-guia da câmera.
Mute os áudios que não serão utilizados
Preserve o áudio da DAW como fonte final.
Faça o color correction
Corrija exposição, balanço de branco, contraste técnico e correspondência entre os clipes-base.
Faça o color grading
Defina o objetivo visual e trate os clipes ou grupos antes da montagem.
Faça a edição
Selecione takes, construa a narrativa, refine o ritmo e adicione os detalhes necessários.
Adicione textos quando necessário
Revise nomes, legendas, ortografia e áreas seguras.
Exporte
Use orientação, resolução e configuração adequadas ao destino.
Assista ao arquivo exportado
Veja tudo, do primeiro ao último segundo, de preferência também no celular.
Poste
O processo só termina quando o conteúdo encontra o público.
Conferência
Antes de exportar
Controle de qualidade
Antes de postar
05
Publicar e evoluir
Agora transforme o método em um vídeo seu
Aprender o processo sem produzir apenas aumenta a distância entre saber e executar. O fechamento do workshop é um projeto curto, específico e publicável.
Objetivo de conclusão: produzir, publicar e compartilhar um vídeo aplicando o processo completo.
Desafio final
Produza um vídeo de 30 segundos com os ensinamentos que estão aqui
Publique o resultado e me marque nas redes sociais.
O vídeo deve aplicar
- Um objetivo claro
- Preparação completa no Pré REC
- Imagem gravada com celular ou câmera
- 24 FPS e velocidade 1/50
- Áudio externo mixado e masterizado
- Imagem e áudio sincronizados
- Color correction e color grading
- Edição, exportação e publicação
“Algumas guitarras passam. Os vídeos ficam. Registre a sua história com o cuidado que ela merece.”
Guitar Video 360
Grave vídeos que fazem jus às suas guitarras
Tudo o que eu ensinei no workshop, aprofundado e organizado em 6 módulos gravados com exemplos práticos. Da preparação à publicação, no passo a passo que funciona com o que você já tem em casa.
O que você vai aprender
6 módulos do Método PRP
01
Fundamentos
Por que o vídeo muda tudo para um guitarista
- A diferença entre o vídeo que prende e o que passa batido
- Os dois sistemas: imagem (celular ou câmera) + áudio (computador, interface e DAW)
- O Método PRP: o que fazer antes, durante e depois de apertar REC
- Você não precisa ser guitar hero para fazer vídeos que impressionam
- O que você já tem em casa serve para começar
02
Pré REC
Preparar antes de apertar o REC
- Objetivo, tipo de vídeo, shot list e plataforma de destino
- Cadeia de sinal: guitarra, pedais, interface, DAW a 48 kHz
- Câmera no manual: 24 fps, 1/50, exposição, white balance e foco
- Iluminação caseira: janela, luz principal e reflexo
- Cenário limpo e posicionamento na linha do instrumento
- O teste de 3 minutos que salva a gravação inteira
03
REC
Capturar material que dá liberdade na edição
- Áudio e vídeo gravados separados (celular = câmera, computador = central de áudio)
- Ponto de sincronia como hábito: REC vídeo, REC DAW, palma, tocar
- Múltiplos takes sem apagar e gravação em lotes
- Hero shots, detalhes e movimento de câmera
- Conferência no computador antes de desmontar o set
04
Pós REC
Transformar arquivos em conteúdo pronto
- Organização de pastas e backup antes de tudo
- Mix e master do áudio na DAW (48 kHz)
- Sincronização no editor: Premiere, Final Cut ou DaVinci
- Color correction e color grading em duas etapas
- Edição, ritmo, textos e exportação por plataforma
- Revisão do arquivo do primeiro ao último segundo
05
Projetos 360
Colocar em prática com 5 formatos de vídeo
- Performance: o vídeo tocando, do planejamento à publicação
- Review e demo: como valorizar o instrumento no vídeo
- Reel vertical: formato para Reels, TikTok e Shorts
- Vídeo falando e aula: tocar e falar ao mesmo tempo
- Desafio: produzir e publicar o seu primeiro vídeo completo
06
Captação de áudio
Como gravar o som da guitarra com qualidade
- Interface, DI e cadeia de sinal limpa
- Pedaleira como fonte de áudio: USB e saída de fones
- Amplificador microfonado: posicionamento e volume
- Plugins e amp sims: gravar com fone e qualidade profissional
- Guitar cam: ponto de vista das mãos com celular extra
- Voz + guitarra ao mesmo tempo com noise reduction
Incluído na matrícula
Bônus
Comunidade
Grupo de Alunos
Espaço exclusivo para postar seus vídeos e receber retorno de quem está no mesmo caminho. Acompanhe a evolução de outros alunos, troque experiências e tire dúvidas com guitarristas que estão gravando.
Guia prático
O que Tocar no Seu Vídeo?
7 formatos de conteúdo para nunca mais ficar sem ideia do que gravar: cover com backing track, cover sem backing track, acordes, solos, arpejos e riffs. Cada formato com orientações de como produzir.
Por que é diferente
Feito por guitarista, para guitarista
✓100% focado em guitarristas e instrumentistas. Não é curso de criação de conteúdo genérico, é produção de vídeo para quem toca
✓Áudio, vídeo, edição e publicação no mesmo fluxo. Nenhum outro curso junta tudo isso
✓Captação de áudio completa: interface, pedaleira, plugins, amplificador microfonado
✓Vertical (Reels, TikTok) e horizontal (YouTube) no mesmo processo
✓Começa com o que você já tem: celular, computador e interface
✓12 meses de acesso para revisitar quantas vezes quiser
Garantia de 7 dias
Se em 7 dias você sentir que o curso não faz sentido para o seu momento, peça o reembolso direto pela plataforma. Sem burocracia, sem perguntas.
Turma Fundadora
Exclusivo para quem esteve no Imersão Guitarra: R$100 de desconto por tempo limitado.
R$297
R$197
com o cupom SOUFUNDADOR no checkout
Cupom:SOUFUNDADOR
As aulas começam na semana que vem.
Quero entrar na Turma FundadoraAcesso por 12 meses. Garantia incondicional de 7 dias.